Francesco Bissolotti生于1929年，1957進入Cremona小提琴制作學校，1961年畢業(yè)，師承Pietro Sgarabotto。 畢業(yè)后遇見了影響他很深的兩位大師Giuseppe Ornati及Ferdimado Garimberti(為兩顆星作家)改變了他的作琴風格。 1958年時Bissolotti遇見了Fernando Sacconi，開啟了他通往復興Stradivari的光輝時代的道路，Bissolotti除了為提倡內(nèi)模法的先驅(qū)。 在提琴復興的歷史上是個不得不提…

今天給大家?guī)碜约鹤钕矚g的小提琴演奏家之一馬克西姆文格洛夫的大師課系列。首先給大家簡單說說這位著名的小提琴演奏家。 馬克西姆·文格洛夫是世界公認的最振奮人心的小提琴家之一了。自四歲半開始學琴，他已從一位早慧天才兒童成長為一位名副其實的演奏大師。五歲時他在故鄉(xiāng)新西伯利亞的諾沃西比爾斯克舉行了首次獨奏會，之后他跟隨加琳娜·托恰尼科娃和扎克哈爾·布羅恩教授學習。年僅十歲時他就贏得波蘭維尼亞夫斯基小提琴比賽金牌。1990年，15歲的他在卡爾·弗萊什國際小提琴比賽上獲得最高獎，從而確立了他世界一流音樂家的…

如何適當?shù)谋４嫘√崆? 好的小提琴不只是件樂器，更是一件藝術(shù)品，若保存的夠好，經(jīng)過時間的洗禮會留下歲月的精華，而成就非凡且價值連城的老古董，因此可以將小提琴視為一項可以投資的資產(chǎn)，而小提琴如何保養(yǎng)得當是關鍵。 雖然因為現(xiàn)在的科技日新月異，修復小提琴已經(jīng)沒有像往日艱難的修復手術(shù)般，但是小提琴還是會因為曾經(jīng)的修復手術(shù)而讓價值大大折扣，因為木頭與聲音是直接的關系，而且共振不是只是木頭的表面會有影響，而是木頭本身的內(nèi)部結(jié)構(gòu)也會有直接的關系，只要木頭一有斷裂的情況，就會直接改變音色，也會直接的影響琴本身的…

巴托洛梅奧·朱塞佩·安東尼奧·瓜尼里（Bartolomeo Giuseppe Antonio Guarneri）1698年出生于克雷莫納小提琴制作業(yè)。他的祖父安德里亞（Andrea）在尼古拉·阿馬蒂（NicolòAmati）的工作室當安東尼奧·斯特拉迪瓦里（Antonio Stradivari）的徒弟。據(jù)估計，瓜納里（Guarneri）在他的一生中生產(chǎn)的小提琴不超過250支，如今大約有150支得以存活。 他的職業(yè)生涯相對較短，因為最早由Guarneri創(chuàng)作的小提琴出現(xiàn)于1720年代后期，并于17…

中提琴的日常練習對于提高音樂水平至關重要，但是，并非所有實踐都可以做到完美。實際上，令人不快的環(huán)境，錯誤的一天時間或過分的練習行程會傷害（而不是幫助）你的音樂發(fā)展。 像所有弦樂演奏者一樣，暴力主義者也有自己的一套“該做”或“該做”。這里有一些中提琴練習“做與不做”，可以增強你的整體演奏和演奏體驗。   要做的事：創(chuàng)建一個引人入勝的練習空間，讓你專注。雖然你不必擁有專門的練習室，但是你確實需要創(chuàng)建一個有利于手頭任務的練習空間。這要求： 　　觸手可及的所有音樂設備，包括活頁樂譜 　　樂譜架…

雖然在年輕時學習演奏小提琴是有好處的，但成年大腦能夠形成新的神經(jīng)突觸也確實比科學家和醫(yī)學專家曾經(jīng)認為的要好。換句話說，沒有理由不能成為一名出色的成年小提琴演奏家-無論您是30歲，50歲還是50歲以上首次拾弓。話雖如此，這是成人初學者小提琴手的七個技巧，它們將改善您的學習體驗。 1.爭取小提琴老師的幫助 許多成年人利用當?shù)氐囊魳穼W校，初級學院或其他社區(qū)課程來測試水域-評估小提琴是否是適合他們的樂器。 這是一個好主意，因為這些小組課程價格實惠，并且是按照傳統(tǒng)的全職工作時間表設計的。但是，班級的不頻繁…

小提琴初學者在音質(zhì)方面沒有最好的聲譽。現(xiàn)實情況是，除了非常罕見的演奏家外，所有小提琴演奏者都必須從某個地方開始-并且某個地方經(jīng)常涉及使家庭成員從急切的初學者變成自信的演奏者。 甚至最好的音樂家也會激怒室友和/或鄰居，因為練習的重復性質(zhì)（反復演奏音階，音樂短語或演奏作品，再加上擴展的練習，這意味著他們是否愿意聽你的小提琴演奏？ 　　關于練習小提琴是否自覺？ 如果由于家庭成員和鄰居的評論，警告或威脅而使自己對練習小提琴感到不自覺–并且考慮周到-以下提示將有所幫助。 計算教學時間 盡管準確的音符很重要…

隨著以前的演變，出現(xiàn)了一些重大的藝術(shù)變化，而另一些則是對先例風格的拒絕。定義古典時代音樂的大部分內(nèi)容可以看作是對巴洛克時期美學價值和標志的拒絕。 　　GALANT或“敏感風格”音樂作為巴洛克和古典時代之間的墊腳石 巴洛克和古典音樂并存了一段時間。在巴洛克時期真正結(jié)束之前，音樂品味經(jīng)歷了各個過渡階段。巴洛克晚期是一種稱為“洛可可式”的新藝術(shù)風格。洛可可式（Rococo）以更輕巧，更俏皮的風格脫離了巴洛克藝術(shù)。巴洛克藝術(shù)和建筑裝飾精美，裝飾華麗。 在音樂中，洛可可風格被稱為Galant風格或敏感風格…

古典時代的音樂并不是憑空產(chǎn)生的，音樂在稱為開明時代的更廣泛的文化中發(fā)展，它與文藝復興時期具有一些特征，最明顯的是，它返回了希臘和羅馬的古代世界以尋求文化靈感。在這兩個時期之前，教會在社會中起著主導作用，人民升華了其意志。 相比之下，古代保留了更人性化的視野。它在將所有人聯(lián)系在一起的普遍理想的背景下為個性提供了空間。這些普遍的理想是通過客觀真理來表達的，所有人的真理都可以通過理性，邏輯和辯證法得到理解。牛頓的著作極富影響力，因為它們?yōu)檎剑硇缘奶骄康於丝蚣芎突A，可以用來推動科學發(fā)現(xiàn)。通過實證…

很多消費者在買小提琴時看到制琴師的簡介，有出現(xiàn)一些比賽的獎項時，常常有一些疑問，究竟這比賽的地位如何？在這邊就一些大家較常見的比賽和大家說明，當然不是全部的賽事，如果有什么遺漏也請大家多包涵；有些比賽改制或合併之類的就不再提出了，「不論任何比賽，琴內(nèi)是不能貼標籤，不能烙印，琴身不能有任何記號可供辨識」。 一、意大利ANLAI制琴比賽： 每年舉辦，有區(qū)分新琴比賽和仿古比賽，仿古比賽又區(qū)分為”仿舊”以及”拷貝”組，參賽組也有青年組、專業(yè)組等等，讓制琴學…

全球藝術(shù)節(jié)（UAF)特邀茱莉亞音樂學院、新英格蘭音樂學院終身教授Donald Weilerstein首次直面國內(nèi)青年小提琴家，和中國音樂學院管弦系主任黃濱教授一起告訴你中外名校如何培養(yǎng)真正的小提琴家！ 兩位教授是東西方各自獨樹一幟的藝術(shù)家和教育家。Donald Weilerstein教授桃李滿天下，門下學生是世界各個樂團中流砥柱、比賽獲獎者、獨奏家。他接受UAF獨家邀請，首次特別針對中國學生揭秘考入茱莉亞的最真實標準！黃濱教授是多項世界頂尖小提琴比賽的最高獎金獎獲得者，是當代小提琴界非常重要的一…

歐仁.伊薩依是比利時小提琴家、作曲家、指揮家。他雖然作品不多，主要為小提琴作品，但極具個性風格。大衛(wèi).奧伊斯特拉赫稱其為：“具有特殊的藝術(shù)價值、將小提琴藝術(shù)提高到了全新的高度、是繼帕格尼尼之后的又一位革新者。他豐富了小提琴的演奏技巧，充分挖掘了器樂的表現(xiàn)潛力。” 1923年，伊薩依創(chuàng)作了六首小提琴無伴奏奏鳴曲，其中第二首是作者提獻給自己的好友、同為小提琴家的蒂博的。據(jù)說蒂博有一個從小就養(yǎng)成的練琴習慣：每天從巴赫的第三小提琴組曲Prelude（前奏曲）開始。刻板的訓練方式給小時候的蒂博造成了困擾。…